Análisis bibliométrico del diseño arquitectónico y la pintura como arte y sus implicaciones teóricas
DOI:
https://doi.org/10.23857/dc.v12i1.4668Palabras clave:
diseño arquitectónico, escultura como arte, urbanismo, análisis bibliométrico, espacio urbanoResumen
El presente estudio realiza un análisis bibliométrico de 153 publicaciones indexadas en Scopus que abordan la relación entre diseño arquitectónico y pintura como arte, incluyendo temas como patrimonio, intervención cromática, superficies pictóricas, tecnologías digitales aplicadas a la imagen y experiencias inmersivas. Se analizaron indicadores de productividad científica por año, país, tipo de institución, revistas fuente, así como patrones de colaboración internacional (SCP/MCP), autores más productivos, palabras clave dominantes y líneas de investigación emergentes. Los resultados muestran un crecimiento sostenido de la producción desde 2006 y una clara aceleración entre 2016 y 2025, con una fuerte concentración de trabajos en países como Estados Unidos, China, Italia, España y Reino Unido. Predominan las universidades y centros de investigación como instituciones productoras, y destacan fuentes como Buildings, Architectural Design, Frontiers of Architectural Research e IOP Conference Series: Materials Science and Engineering. Temáticamente, se identifica un núcleo articulado en torno al diseño arquitectónico, el color, el interiorismo, el arte, el patrimonio y la incorporación de tecnologías digitales (deep learning, realidad aumentada, animación de pinturas). El estudio ofrece un mapa actualizado de la estructura intelectual del campo y aporta un marco de referencia para futuras investigaciones sobre las implicaciones teóricas de la pintura en la configuración del espacio arquitectónico.
Citas
Aguilar-Moreno, M. (2007). Transculturation in art: Sculpture in the posa chapels at the monastery of Calpan, Mexico. Art Bulletin, 89(3), 487–505.
Aloui, O., & Bao, M. (2024). Structural design optimization of cast glass artwork via a digital design solution. Glass Structures and Engineering, 9(3), 383–396. https://doi.org/10.1007/s40940-024-00278-9
Bandini, P. L. (1997). Stereoscopic CAD and environmental sculpture: Enhancement of the design process in the visual arts. Leonardo, 30(4), 303–307.
Barnstone, D. A. (2005). Material modernity: Innovations in art, design, and architecture in the Weimar Republic. Journal of Architectural Education, 58(3), 62–71.
Batty, M., Axhausen, K. W., Giannotti, F., & Pozdnoukhov, A. (2012). Smart cities of the future. European Physical Journal, 214(2), 481–518. https://doi.org/10.1140/epjst/e2012-01503-7
Beesley, P. (2006). Evolving cooperative behaviour in a reflexive membrane. Architectural Design, 76(3), 90–95.
de Olazabal, J. R. D. (2024). The city as a poetic argument: Anagnorisis and map of illusions in Columbus (Kogonada, 2017). Street Art and Urban Creativity, 10(2), 84–97. https://doi.org/10.25765/sauc.v10i2.885
Deloitte. (2019). Smart cities: Digital solutions for a more livable future. https://www2.deloitte.com/us/en/insights/industry/public-sector/smart-cities.html
Ecet, D., Segedinac, G., Grgi?, S., ?uri?, I., Medi?, S., & Jeli?, A. (2025). Mediating perception and participation: Abstract urban sculptures in augmented reality (AR) and Web3 environments for socially sustainable design. Sustainability (Switzerland), 17(23), 10512. https://doi.org/10.3390/su172310512
García, Á. (2024). The views of designs are commonly superior to those of their productions. A feud over the art of silk against Blas Molner. UcoArte. Revista de Teoría e Historia del Arte, 13, 226–244. https://doi.org/10.21071/ucoarte.v13i.16361
García, C. (2023). To enter the crater: In conversation with Sean Connelly. Journal of Architectural Education, 77(1), 130–139. https://doi.org/10.1080/10464883.2023.2165828
Hodder, R. (1999). Redefining a southern city’s heritage: Historic preservation planning, public art, and race in Richmond, Virginia. Journal of Urban Affairs, 21(4). https://doi.org/10.1111/0735-2166.00030
Lambert, C. (2011). Psycho classrooms: Teaching as a work of art. Social and Cultural Geography, 12(1). https://doi.org/10.1080/14649365.2010.542479
Lewandowska, A., Sydor, M., & Bonenberg, A. (2025). A review of mycelium-based composites in architectural and design applications. Sustainability (Switzerland), 17(24), 11350. https://doi.org/10.3390/su172411350
Liu, L., & Li, X. (2024). Application of relying on 3D modeling technology in the design of urban sculpture. Journal of Electrical Systems, 20(1), 176–191. https://doi.org/10.52783/jes.675
Lydon, M., & Garcia, N. (2015). Tactical urbanism: Short-term action for long-term change. Island Press.
Mallik, A., Chaudhury, S., Chandru, V., & Srinivasan, S. (2018). Digital Hampi: Preserving Indian cultural heritage. Springer Singapore. https://doi.org/10.1007/978-981-10-5738-0
Miles, M. M. (2016). A companion to Greek architecture. Wiley. https://doi.org/10.1002/9781118327586
Pasha, Y. N., Adnan, S., & Ahmed, N. (2020). Positioning historical evidences in architectural education: Review of methods and contents. Open House International, 45(4). https://doi.org/10.1108/OHI-05-2020-0032
Setién, I. N. (2025). Rhythmic space: The grid as a design tool in three projects by Francisco Javier Biurrun. Cuaderno de Notas, 130–147. https://doi.org/10.20868/cn.2025.5584
Smit, B., & Wandel, J. (2006). Adaptation, adaptive capacity and vulnerability. Global Environmental Change, 16(3), 282–292. https://doi.org/10.1016/j.gloenvcha.2006.03.005
Sotelo Calvillo, G., & Raventós-Viñas, T. (2025). Modulated geometry: Analysis of the working process in the sculpture of Robert Ferrer. Arte, Individuo y Sociedad, 37(4), 725–739. https://doi.org/10.5209/aris.101551
T K, T. K., & Raman Nair, R. (2022). Conserving knowledge heritage: Opportunities and challenges in conceptualizing cultural heritage information system (CHIS) in the Indian context. Global Knowledge, Memory and Communication, 71(6–7). https://doi.org/10.1108/GKMC-02-2021-0020
Totten, G. (2007). Memorial boxes and guarded interiors: Edith Wharton and material culture. The University of Alabama.
Zatri?, M. (2024). Synthesis of the arts with the region: Juraj Neidhardt’s sculptures in the architecture of the 1960s within regional planning of tourism. Docomomo Journal, 72, 90–95. https://doi.org/10.52200/docomomo.72.11.
Descargas
Publicado
Cómo citar
Número
Sección
Licencia
Derechos de autor 2026 Fredy Barahona, Edwin Zumba, Nelson Muy, Gianni Tomaselli, Diego Valle, Jorge Reyes
Esta obra está bajo una licencia internacional Creative Commons Atribución 4.0.
Authors retain copyright and guarantee the Journal the right to be the first publication of the work. These are covered by a Creative Commons (CC BY-NC-ND 4.0) license that allows others to share the work with an acknowledgment of the work authorship and the initial publication in this journal.
